文 / 荆竹
一
中国现代绘画艺术的本体论预示着油画艺术不再是社会性或某种宗教理念的象征，而是一个与人相关的、富有生机的、独立的世界。纵观著名画家王心悟的油画艺术创作，从写实风景起，他的大西北风景油画艺术化为传达个人的情感和审美。“伟大的艺术家没有复制自然，而是经过提炼表达出自然赋予他的最上乘的感觉”（阿斯特里德.费兹捷勒：《艺术箴言录——关于艺术、艺术家和创作的思想集》，俞理明、周晋译，上海人民美术出版社，2009年版，第1页）。
王心悟 |《白色的路》| 布面油画 | 81x60cm | 2017年
王心悟深知，从霍贝玛、洛兰到马奈、莫奈，画出大自然真实就是艺术家把情感与精神（再现的直觉）的真实投射到对象上，这不是什么神妙莫测的理念，而是艺术家与被造世界的一种关系。因此，王心悟在学习品鉴西方绘画艺术之后，他的绘画作品语言与表现对象的对接映射个人或类群品格并转换、创造成一种文化指代，让个别物因文化的附加获得普遍意义，代表人类对物的一种价值评价与追求。
王心悟 |《春雪》| 布面油画 | 81x60cm | 2017年
故他的大西北风景油画作品是改变以色彩、造型及画面形式美的创作样式、注入画家的思考解释来对原有的油画风景审美加以拓展，使其带有浓烈的生命意义、时代责任感和历史使命感。他的大西北风景油画作品系列不仅重视自然物态而更体现意象传达与生命律动之理念，集写意性、意象性、生命律动性与表现性为一体，具有强烈的视觉力度与神情表达，画面材料性的显示触手可及，警示那些荒芜的原野和焦化的土地与人类的关系，一种生存境遇的意象，是对人类文明进程的反思，这是一种突破，更是对意象风景的传承与发展。
他的油画艺术作品不再仅靠绝妙的艺术技巧与创造，因为绘画是有思想的，它必须作为某种精神意象而表现出来，从而体现出时代性与公共性、包容性与针对性的审美艺术特征。
王心悟 |《村边林荫道》| 布面油画 | 81x60cm | 2017年
我们从王心悟的大西北风景油画系列创作中看到了人与自然、社会相互依存的某种关系正发生着变化：异化与危机，当代风景画因此必须介入现实意象。王心悟的油画艺术从本质上是意象写意，透射着东方文化哲思与韵味有与意向性的同构属性。中国的“天人合一”独到的见解将自然形态、生命系统转化为丰富的传统文化再造，传达出一种质朴归真的意象性信息，是画家王心悟心境的体征。
王心悟 |《村边祥云》| 布面油画 | 81x60cm | 2017年
如《暖云》《四月》《阵风》等借云雾、荒凉景象的拟人化和深沉之笔墨将其独傲不群与黄土情思表达得淋漓尽致；以《小镇南池》《首阳夏天》《乡村八月》等来表达自己的风骨劲节与“乡村情结”等，王心悟的这些大西北风景油画作品系列将“意象”定义为“借具体的事物，以其外形的特点和性质，表示出某种抽象的概念和思想感情”（郭廉夫、丁涛、诸葛铠：《中国纹样词典》，天津教育出版社，1998年版）。
王心悟将中国绘画的丰富意象性延伸到了他的大西北风景油画上，借它抒写之笔意、虚实相济之手法和诗情意蕴的情怀来突出本土油画的“写意”表现性与象征性，在行云流水的优美节奏与生命自然的律动中蕴含着对世界的理解。
王心悟 |《小镇南池》| 布面油画 | 81x60cm | 2017年
如今，意向性的精神体现得越来越突出和重要，王心悟不再单纯迷恋客观物象简单的符号信息编码，更多关注自我精神传达的意向性语言。如大西北风景油画系列《云起云落》《塬下村院》《西出渭河》等作品中，人如自然，自然也以某种生命之形式与之共存，大地、天空、原野合二为一；最重要的就是始终体现着画家创作的写意精神，宁静淡泊、自在洒脱的人格气质，通过意象，透出画布，体现了对原始生命之向往与渴求而与观众产生共鸣。
王心悟朴素的着色方式以及高纯度的色彩运用，充分显示出了他追求自然、淳朴、自由境界的独特品格，将观众的注意力复归到探索画家意图本身，以表露自己的心声。
王心悟 |《云起云落》| 布面油画 | 81x60cm | 2017年
抛开西方绘画艺术不说，中国当代意象表现性油画最早可追溯到五四时期，蔡元培先生“以美育代宗教”之主张，反映了当时美术界学习西方新型绘画技法与风格的热潮，此一时期，中国意象表现性油画的开拓者——刘海粟、林风眠、徐悲鸿、吴大羽等，探索出了中国化表现性之发展道路，他们普遍拥有深厚的国画功底和较强的东方意识，对中国意象表现性绘画之诞生起到了关键性的作用。
王心悟 |《村里小树林》| 布面油画 | 81x60cm | 2017年
不过，意象表现性绘画在战火纷飞的近代中国并不具有优越性；到了吴冠中、赵无极、朱德群、苏天赐等人，结合着传统意象画的笔墨技法，才创作出了有生命、有个性、有根基的中国意象表现作品；新时期以来，中国意象表现性绘画逐渐开拓出了自己的一片领地。
王心悟 |《村外草垛子》| 布面油画 | 81x60cm | 2017年
直至当下，中国意象表现性画家已经有了相当的数量与规模，他们遍及祖国大江南北，王心悟便是其中之一员，他已为我们开辟出了一条新的道路，他通过大西北高原的原始素材创作的风景油画系列，以沉郁厚重的黄土地，为我们营造出了一个淳朴、本真的精神高地，那种原始的生存方式、执拗专一之生活模态、顽强不息的生命之火，仿佛召唤着现代都市中蚁族展开对朴素过往之追忆，寻访在名利追逐中丧失之本心，重拾对生命与心灵之虔诚信仰。
王心悟 |《村外老树》| 布面油画 | 81x60cm | 2017年
二
王心悟意象油画创作力图实现艺术的单纯，既不像过去的写实派那样被世俗名利和政治策略左右，也不像现代派那样过度注重形式而导致空泛，内外共举，中西双修，此乃王心悟目下油画之趋势与未来发展之路径。王心悟的意象油画最根本之特点在于对创作主体意识的表现，不论采取何种形式，他的创作本意，皆是借助主体化了的世界万物来表露画家个体的思想情感与思维理念，这是他意象表现性油画确立之前提条件，也是他意象表现性油画之特点。
王心悟 | 《红崖村坡上的云》 | 布面油画 | 81x60cm | 2017年
在语言形式上，显而易见地，王心悟意象表现性油画基本沿用了西方油画之材料来进行创作，西方人利用油画创作时之笔触与丰富的立体感来造型，这是中国水墨画不曾发掘的一种表现手法，也是王心悟意象表现性油画从西方借鉴吸收的有益营养。他的油画笔触，既学习了西方厚重浓郁的扎实质感，一笔一画彰显着他挥洒汗水时的激情与偶然性，同时，也兼有中国画飘逸灵动之神韵，无章法却有方圆，二者呼应，张弛间向世人揭示画家的形与心。
王心悟 |《乡村草棚子》| 布面油画 | 81x60cm | 2017年
王心悟意象油画也注重对传统绘画技法之继承，他将文人意象画之笔法与写意精神融于油彩之中，一反西方油画忽视用笔、重视写实之思维模式，将线条之变化与追求神似之传统理念发展到了一种新的高度，做到了笔墨线条本身就有很强的视觉引力之精彩效果，摒弃了完全刷涂的形式，努力突出线条个体的表现力，在具体之形象造型中体现画的价值。
王心悟 | 《老堡子》 | 布面油画 | 81x60cm | 2017年
中国油画大师苏天赐曾这样形容过线条的重要性：“用线完全可以造型。线条的宽窄、深浅、重轻、疾徐，中途的顿挫、转折等使物象经过单纯化后仍有一种立体感和空间感。”（金捷：《试谈中国表现性油画的造型语言特征之笔简意丰》，南京艺术学院学报，2012，第6页）简而言之，在意象表现性油画中，先天具有生动而有力的传情效果，“一根粗短有力的线给人以稳定的感觉，而自由灵动的线则传达出洒脱之意，混乱交错的线无疑让人产生躁动。意象表现性油画家对线条有着特别的感情。”
王心悟 |《乡间》| 布面油画 | 81x60cm | 2017年
（杨建军：《中国意象表现性油画创作语言探析》，浙江师范大学硕士学位论文，2012，第23页）在构图上，王心悟意象性油画具有平面化之特点，平面化也是中西方绘画发展的一大共同趋势，但王心悟不太讲究表现对象的立体感与明暗关系，此乃无可置疑之事实，而西方绘画从古典主义、自然主义向表现主义过渡的过程中，也由追求立体写实向平面化演变：对经典之叛逆与强烈主观化之创作思维，导致了王心悟空间事物在表现性油画中之解构，一些自然中之静物不再被表现所需要，取而代之的均是打乱平衡、充满动态的作品。
王心悟 |《小村晨晖》| 布面油画 | 81x60cm | 2017年
如《老树新枝》《乡村草棚子》等系列油画，为我们演奏了一场大自然新旧代替只音乐盛会，效果类似于中国意象画重墨手法之颜料运用，使华美调和之组色呈现出别样的视觉效果，原本厚重的油彩在王心悟笔下那样飘逸唯美，仿佛画中承载着美妙深思之乐章，袅袅袭来，不绝如缕。
王心悟 |《小村初雪》| 布面油画 | 81x60cm | 2017年
简约的表现手法是王心悟油画意象之另一特性。可以看到，意象性油画在简约笔法上王心悟取得了明显成就。在他的油画创作中，运用了线条、色彩、明暗、透视、构图等造型语言技法，在画布上，创造出了直接可感的，具有一定形、体积、质感与空间感的艺术形象。这些形象，既是西北黄土世界的反映，又包含画家对现实世界的审美感受与评价，能使人获得极大的审美享受和教益。
在他的油画中，每一棵树，每一道山梁都不会重复，每一座山，每一个村庄皆有不同之形态与性格。画自然、写意自然，更是为了与自然交流。“相看两不厌，只有敬亭山”，大自然之奇迹观者激动，但更重要的是让观者激动之后归于平静，从震撼中放空自己，然后在平静中回归心灵，重新出发，再回到现实世界中。
王心悟 |《小院紫气》| 布面油画 | 81x60cm | 2017年
在王心悟的风景油画创作中，写实中有写意，写意中显现写实，二者融为一体，特别是意象性风景系列创作，均源于西部黄土高原的自然山水，画家走遍了那里的一山一水与村庄田野，被那里的高原厚土、青山绿水所吸引。他的山水风景油画不仅仅是对大自然之忠实写照，而是对自然之揭示与拷问。然而，生活之阅历与个人情感之积淀，让画家王心悟之目光更加敏锐，在寻找与表现个人内心情感之同时，他也获得了对应的油画技法的支持。在技法之运用上，王心悟的油画作品还运用了肌理之效果。
王心悟 |《村东口》| 布面油画 | 81x60cm | 2017年
肌理之使用，是画家为了让画面大面积的处理中不会使观众感到单调，亦即是说追求平面之质感，是为了丰富画面之层次与韵味。画家王心悟十分清楚此一点，尤其是在场面宏大，景色空旷辽远而形象丰盈饱满之对象中，类似肌理手法之要求往往成了王心悟油画创作表达中之迫切审美需要。
王心悟 | 《新村晨晖》| 布面油画 | 81x60cm | 2017年
这样，也使画家真正得到了意向性油画表现的自由与快乐。王心悟的意向性表现性油画一方面继承了国画“以小见大”的创作意识，注重具象之外之神韵，力图让观者体会画外之音，另一方面也借鉴了西方表现性绘画将复杂的形象解构为简约的图形手法，使他的油画造型更具现代性色彩。
王心悟 |《老树新枝》| 布面油画 | 81x60cm | 2017年
就我国当下文化艺术多元共存之态势而言，王心悟的油画艺术生命与所在社会生存境遇相关联，以个性之情感符号所化身的象征意义进入当美术史，以油画艺术作品显现出独特的魅力。他的系列风景油画作品告诉我们，浑然一体的西北黄土高原与山庄村镇，矗立于高远的蓝天之下，向人们传递着启示性的信息。
王心悟 |《雨过天晴》| 布面油画 | 81x60cm | 2017年
此种信息曾遍布古代西北人类文明之发轫地，它不仅是久远年代长途迁徙的地理印记，而且为沉浮于痛苦磨砺中的人们提供了生存之勇气。他的大西北油画系列作品之整体凸显的山川大地静穆巍峨、冷峻贫瘠，使观者心里激起一种惊惧，而日月星辰之光又带给困苦中的人们以希望与获救，给人以悲痛以及伟岸之雄浑感，传达出一种致敬自然与精神之观念与意象。
王心悟 |《院后大树》| 布面油画 | 81x60cm | 2017年
其客观的西北大自然物象已经被画家王心悟“生”“拙”“纯”“厚”地藏在遥远传说赋予之生命语言形式里，画家以个人经验介入理性与经验传统之间，表达自己的文化身份与情感认知相称的真实阐释以致自信之精神家园。掩埋的历史在大写意之笔下苏醒，释放出的能量交织在过去与未来共存之世界，在广袤时空中之大地天空、一草一木坚定从容，线条与涂染交错、颤动、变幻、直接，透露着属于自己的、本土自信之勇气与存在，具有强烈的意象表现性，体现了以历史文化为源泉之浪漫与意象情怀。
王心悟 |《塬上起云》| 布面油画 | 81x60cm | 2017年
王心悟超越水墨概念的油画系列作品中，他利用光影调节与各种材料媒介之投影，以细腻笔触描摹之色调秀润淡雅，使山水村舍道路起伏有致，综合了“合一”“忘我”的中国传统智慧与现代性反思的当代精神理念，以现代油画语言与传统经典图示之对话，隐喻着历史、文化、艺术之本相，产生了很有质量感的开放场景与直觉之含混，提示出一种特殊的观赏审美体验。
王心悟 |《塬上小村院》| 布面油画 | 81x60cm | 2017年
三
中国意象性文人画虽然崛起于魏晋南北朝时期，意象画作为新兴画派之养料也已有了上千年之历史，但意象表现性油画只有不到百年之发展历程，然而却又以不同的形式发展演变着，其符号化、象征性、装饰性特征一直贯穿于整个风景画发展史，是风景绘画之源流，更是为后世画家和王心悟这一代画家理想的、田园的、自然的当代风景油画之形成发展奠定了基础，让王心悟在油画创作中批判性地继承合发扬它的优长。
王心悟 |《塬下村院》| 布面油画 | 81x60cm | 2017年
王心悟取用了丰富多样的色彩表现形式，做到了不一味模仿西方那种利用高纯度色造成视觉冲击的做法，白、黄、青、蓝、灰、褐等较为接近东方人温柔敦厚心理诉求之调和与搭配，使描绘高原村镇的画面看起来仍具有古典画宁静祥和之美感而不落窠臼；从用笔来看，画面既有色块之排笔平涂，也兼顾了线条的重要地位；构图上，色块之深浅代替了细腻之明暗刻画，背景色与画面色搭配贴切，以此交待前后、远近关系，这些皆揉合了中西技法和美感，也客观地向世人展现了他意象性油画的优越性，鲜明的主观意向、中西结合的新型创作方法、简化、平面化等特性为他的意象表现性油画之未来发展铺垫了广阔前景。
王心悟 |《老村院》| 布面油画 | 81x60cm | 2017年
这也许是他油画作品越来越受到人们的重视和喜爱之原因。然而，正是在这一点上，也证明了王心悟的油画创作越来越浓郁的本土特色是建构在深厚历史文化基础上的一种意象美学精神。可以说，王心悟油画中的此种意象油画美学精神，在图式上正是对中国古典美学中的审美意象之追寻与凸显。
前文说过，王心悟的油画从一开始就已摆脱了西方的纯写实传统之束缚
，吸收并融入了中国绘画的以形写神、传神默照、自由潇洒之写意手法，此日益成为他油画创作发展之方向。
王心悟 |《院外草垛子》| 布面油画 | 81x60cm | 2017年
当然，在绘画美学传统中，写实形似乃是各种绘画之基础 ，亦即是说，王心悟在考虑绘画变形、融神、幻化与气韵生动时，已考虑到了最基本之形似，避免了一般意象绘画中那种云山雾罩似的纯抽象的线条和色块之弊。我发现，王心悟的油画之所以被观者喜爱与接受之原因，并非只是其所特有的西北风景之写实特征，而是王心悟对现实的描绘与表现首先达到了绘画之形似，然后才让观众去欣赏接受他的油画艺术作品。
王心悟 | 《云开雾散》 | 布面油画 | 81x60cm | 2017年
当然，王心悟在大西北风景油画创作系列中同样也强调审美理性对现实世界之本质认识，不弃实证，让自己的意象性油画艺术真正在大西北的黄土地上永久生根、开花、结果、发展、辉煌，深刻感悟和明晰自己意象性油画之美学内涵，并且不断深入探索意象造型美学之规律。
王心悟 |《村口》| 布面油画 | 81x60cm | 2017年
这是一种科学的艺术美学传统。因此也造就了王心悟的意象性油画创作意蕴深厚，结构有序，变幻无穷，为寻求绘画形式对观众心理安逸与舒畅之需，也十分重视美学秩序之统一。王心悟油画之意象美学精神是中国艺术精神之延续与必然结果。他的油画并着重于对透视、块面、光影、色彩等物象物理性真实方面之表现。他的油画艺术精神风貌，彰显了油画艺术的审美本质，彰显了本土的人本诗性，弘扬了中华民族的艺术精神。
王心悟 |《阵风》| 布面油画 | 81x60cm | 2016年
王心悟的油画创作造型奇特，风格独具，透视着画家自身丰富的文化内涵和美学精神。他整体油画创作与艺术风格之形成，融入了老庄“天地自然适”之哲学思想，他力阻虚饰，不待智巧，突显自然天成。故他的绘画实践中的意象生成、形神统一、自然天真、朴拙含蓄和意趣盎然，便成为其主要的审美特征。
王心悟 |《陇西渭水之晨》| 布面油画 | 116x116cm | 2017年
近年来，王心悟在象征性倾向之意象表现西北风景油画探索方面，佳作不断涌现，其作品在国展与各地巡展并屡屡获奖，透露出的最主要审美信息就是其不强调客观物象之视觉真实，而注重表达客观物象之本质形态，传递出一种象征或超乎象外之情感，使一些辽阔深远的画面在“似与不似”之间蕴涵着自然精神，呈现人与环境之融合而不是隔离之观看或批判。
王心悟 |《走过天水》| 布面油画 | 81x60cm | 2017年
同时显示出一种由个性的东方韵致与人文精神，它顺服意象造型规律而将写意精神与表达意识巧妙地融合，逐渐形成具有本土身份性的绘画风格。在王心悟油画创作背景里的西北风景结构承载着生命律动的智慧与力量，达到精神性之高度而将走进艺术史。
王心悟 |《老村口》| 布面油画 | 81x60cm | 2017年
王心悟艺术简历：
王心悟，1968年生，宁夏人。就学于中央美术学院油画系1994届研修班，国家二级美术师，银川市美术家协会副主席，宁夏美协理事，宁夏油画艺委会副秘书长，宁夏油画学会副秘书长，银川市书画院院聘油画家，现为宁夏银川市文化艺术馆; 油画艺术创作和美术辅导老师。
油画作品多次参加入选全国美展并获奖，并先后在银川、上海、烟台、厦门、布加勒斯特举办油画个人展和油画作品联展。国内报刊杂志发表油画作品300余幅，出版个人油画作品集多本。并在宁夏首次举办了大型当代艺术个展“2008同一首歌•王心悟当代油画作品展”，2016年又在厦门举办了王心悟油画个人展，展览影响广泛。
其油画作品被博物馆、美术馆、画廊、企业、个人藏家等多家机构收藏。
参加全国主要展览：
1992年 版画《田家堡》入选全国第十一届版画作品展，并获“铜奖”（合作）
1997年 油画《有水管的静物》入选中国第二届静物油画展
2003年 油画《为你喝彩》入选“携手新世纪——第三届中国油画展”
2004年 油画《大将军》入选第十届全国美术展览
2007年 油画《武士》入选全国第十届群星杯美术作品展，并获“优秀奖”
2010年 油画《中国门》入选全国第六届西部大地艺术情油画作品展
2017年 油画《乡间》入选“江山如画-2017全国油画写生作品展”
2017年 油画《塬上小村院》 作品入选“写生中国•2017中国油画写生作品展”
个人油画展及主要联展
2007年 萎缩与力量•四人油画联展 （上海）
2007年 大漠西夏风情部落--四人油画联展 （上海）
2008年 2008同一首歌“王心悟当代油画作品展” （银川）
2014年 王心悟风景油画作品展 （烟台）
2015年 中国西北油画十人联展 （布加勒斯特）
2016年 王心悟油画个人展 （厦门）
2017年 乡间情画——王心悟大西北风景油画展 （银川）
2017年 王心悟大西北风景油画展 （厦门）
主要出版
1、 《大漠西夏风情部落油画展》 上海山渔画廊出版
2、 《萎缩与力量•四人油画作品》 上海新波画廊出版
3、 《王心悟当代油画作品》 中国青年出版社出版
4、 《王心悟风景油画》 宁夏出版社出版
主要学术论文
学术论文《萎缩与力量》、 《失语，还是倡导》、 《论扇面艺术》、
《用刀表达自然》等论文和美术评论文章发表于《大众艺术》、《民族艺林》等刊物。
荆 竹（艺术评论）
2017年11月11日于风声楼
荆竹，研究员、教授，毕业于上海复旦复大学中文系。
曾先后任宁夏文联副主席、宁夏作家协会副主席、宁夏文学艺术院院长，系中国作家协会会员，中国文艺评论家协会会员，宁夏文史研究馆馆员，
發表文学、美学、人文学等方面论文多篇凡四百余万字，论文层多次获奖。
已出版文艺美学专著《智慧与觉醒》、《追求真善美》、《学术的双峰》、《精神的雕像》文学评论集《瞬间》，随笔集《灯下小品》，小说集《五个花瓣的丁香》、《荆竹文艺论评选》等。